A casi 35 años de su éxito instantáneo “The Way It Is”, el pianista y cantante Bruce Hornsby lanza su nuevo álbum “Non-Secure Connection”.
Seguir leyendo Bruce Hornsby con Conexión InseguraTodas las entradas por Miguel Lozano
La música, recurso para mantener el cerebro activo
No existe cura, pero está demostrado que la música es un recurso contra el envejecimiento y deterioro cognitivo por ser un estimulante potente del cerebro.
Ahora este concepto es aplicado en la expansiva industria musical.
Muru Music Health, una plataforma de música australiana, anunció su nacimiento enfocada en la salud.
Según el musicólogo y fundador Nicc Johnson, la creación tuvo en mente ayudar a aquellos que sufren de deterioro cognitivo, como la demencia.
El propósito es contribuir a que estos puedan usar la música para mantener su cerebro activo
Como han demostrado numerosos estudios escuchar música puede reducir la ansiedad, la depresión, la presión arterial y el dolor y es buena para el corazón en general.
También mejora la calidad del sueño, el estado de ánimo y la memoria. Ello conlleva a aumentar las funciones cognitivas, mejorar el aprendizaje y la concentración, y evitar los efectos del envejecimiento cerebral.
Un recurso contra el envejecimiento que estimula la memoria
Johnson dijo citado por ZdNet:
«Los neurólogos, científicos de datos e investigadores saben desde hace mucho tiempo que si escuchas una canción en particular que conoces del pasado, puede provocar tu memoria y emociones al mismo tiempo».
«Es uno de los estimulantes más poderosos para el cerebro … lo que sucede con la demencia es que las áreas del cerebro se apagan y se vuelven menos activas, pero la música puede estimular esas áreas nuevamente».
El servicio se basa en conceptos generales de este tipo de plataforma, es decir «miran el conjunto de datos de usuarios, de millones de usuarios, y encuentran patrones para poder recomendarle música”.
Pero en su opinión Muru Music Health fue diseñado para ir un poco más allá en adaptar la experiencia auditiva a los gustos musicales de una persona.
Para ello la plataforma utiliza una tecnología que la compañía llama A.I. Music Brain, que imita la forma en que el cerebro humano analiza la música.
De acuerdo con sus creadores A.I. Music Brain ™ analiza una canción como lo hace nuestro cerebro, es decir mide las diferentes propiedades de una canción que conforman su VibeDNA®
El VibeDNA® es una capa de metadatos que facilita la personalización de cualquier experiencia musical al combinar las canciones con su ambiente.
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Inteligencia Artificial personalizada
«Creamos un sistema de inteligencia artificial asistido por humanos que puede analizar la música. Lo que nos permite hacer es analizar grandes cantidades de música (audio sin formato) y poder encontrar similitudes basadas en su gusto musical personal.
Esa es la distinción clave aquí. Aquí se trata del individuo, no de datos de gran usuario», dijo Johnson.
Al mismo tiempo utiliza las aportaciones de los usuarios mediante un proceso que comienza cuando crean su perfil. Luego prosigue con un ciclo de retroalimentación.
A diferencia de servicios que utilizan pulgares hacia arriba o abajo para expresar gusto o disgusto, la plataforma lo hace a partir de un corazón. Pero sobre todo de los comentarios.
Los creadores afirman que los comentarios permiten conocer cómo se relaciona un oyente con la vibra de la música. Teniendo eso en cuenta se actualiza automáticamente la experiencia de la lista de reproducción.
Es una lista de reproducción dinámica que sigue evolucionando según los comentarios del usuario «, dijo Johnson.
Canciones como recurso contra el envejecimiento
La plataforma asegura que tiene acceso a un catálogo de un millón de canciones, la mayoría de antes de la década de 1980.
Ello no es fortuito, pues precisamente se creó inicialmente pensando en el envejecimiento de la población. Para ello se fijaron en cifras que indican que el 22 % de la población de Australia tiene ahora más de 60 años de edad. El resto del mundo no es muy diferente.
Muru Music Health actualmente solo se encuentra en fase de prueba. Está programado para lanzarse oficialmente en septiembre.
Sus inspiradores piensan que puede ser una herramienta a utilizar en hogares de ancianos, pueblos de retiro y compañías de seguros, además de los consumidores directos.
En consecuencia un propósito es hacer las experiencias musicales más personales y que las canciones en Internet sean fáciles de encontrar.
Su visión a largo plazo es expandir la plataforma para su uso en otras áreas como la salud mental.
Foto principal: James Sutton / Pexels
«The Cuban», Hilario Durán vs el Alzheimer
The Cuban, filme estrenado el 31 de julio de 2020, es una historia estremecedora bien filmada, pero su alma es la música cubana de la mano del pianista, arreglista y compositor Hilario Durán.
La banda sonora de la película es también el más reciente álbum de Durán, un cubano-canadiense que reside en Toronto desde 1998, nominado al Grammy en 2007 por su álbum “From The Heart” (Alma/Universal Records).
La música pone en tono el filme dirigido por el canadiense Sergio Navarretta centrado en los recuerdos rescatados de un músico que alguna vez fue famoso, ahora enfermo de Alzheimer en un asilo de ancianos en Toronto.
Más allá del drama, The Cuban es también un recorrido por diferentes géneros de la música cubana, con el alma jazzística del piano de Durán.
Guaracha, danzón, bolero, mambo, cha cha cha… con interpretaciones virtuosas y auténticas como corresponde a Durán, un cubano que llegó al jazz viajando por la música cubana.
Su carrera profesional comenzó en la isla con Los Papa Cun-Cun de Cuba. Fue el sucesor elegido por Chucho Valdés para sustituirlo en la Orquesta Cubana de Música Moderna y fue pianista / tecladista, arreglista y director de la banda de Arturo Sandoval.
Chucho Valdés calificó a Durán -multiganador del premio canadiense JUNO- como «un pianista, compositor y arreglista incomparable de primer orden».
El músico le dijo a Variety que grabaron la banda sonora más como un álbum que como música para película. Realmente esa es la impresión que deja al escucharlo.
Para la grabación se apoyó en músicos residentes en Toronto como el trompetista de Alexis Baro y las voces de Alberto Alberto y hasta de la actriz principal del filme, Ana Golja.
Este trabajo llevó a Durán a ganar el premio Latin Awards Canada 2020 en la categoría de Latin Jazz.
Hilario Durán y el embrujo de la música
El propio Durán aparece en una de las escenas finales del filme en un club de jazz.
La película está protagonizado por Louis Gossett Jr., Shohreh Aghdashloo, Ana Golja, Giacomo Gianniotti y Lauren Holly.
Narra la historia de una joven inmigrante afgana y como su amistad en un hogar de ancianos con un cubano con Alzheimer le lleva a recordar momentos de su vida.
La fotografía sugiere un pasado mejor con imágenes muy vivas para los recuerdos y opacas para el presente.
La banda sonora es una retrospectiva de tiempos gloriosos de la música cubana, aunque incluye varios temas nuevos del propio Durán.
Si dudas, tanto el filme como el álbum constituyen una pieza preciada para los amantes de la música cubana y también para tantos cubanos regados por el mundo.
La versión de Guantanamera puede terminar aguando los ojos a más de un emigrado y poniendo a bailar a otros, según sea el caso. Así es el embrujo de la música.
También pueden ser una medicina poderosa contra el Alzheimer las 2 versiones de Quizás, Quizás, Quizás, el clásico del compositor cubano Osvaldo Farrés (una cantada por Ana Golja).
El soundtrack: The Cuban (Opening Theme); El Cañonero; Quizás Quizás Quizás; Guantanamera; Mambo in Dominante; Havana Love; Luis Daydream; Mambo Rico; The Great Escape; El Milagro; En Un Beso; Descarga En Changüi.
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Alanis Morissette y sus bonitas bifurcaciones del camino
Alanis Morissette está de vuelta con Such Pretty Forks in the Road, su primer álbum de estudio desde Havoc and Bright Lights de 2012.
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«Digging Deep» de Robert Plant, antología y novedades
Robert Plant, el legendario cantante de Led Zeppelin, tiene su propia antología «Digging Deep: Subterranea», con 30 pistas de sus 11 álbumes en solitario y 3 canciones inéditas.
Seguir leyendo «Digging Deep» de Robert Plant, antología y novedadesFolklore, la curva musical de Taylor Swift
¿La música se inspira o modifica el estado de ánimo?. Una respuesta a esta interrogante puede ser “Folklore”, el octavo álbum de estudio de Taylor Swift hecho en medio de la pandemia y el aislamiento.
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Fleetwood Mac también desentierra canciones y conciertos
Y parece que con el aislamiento de la pandemia está de moda eso de desenterrar conciertos y canciones de estudio y Fleetwood Mac no es la excepción.
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Un Rolling Stone llamado Jimmy Page
Una de las novedades más esperadas de la reedición del “Goat’s Head Soup” de 1973 de los Rolling Stones fue sin dudas su pista “Scarlet” en colaboración con Jimmy Page.
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The Beatles venden 1 millón de discos en 2020
Solo un grupo de rock vendió 1 millón de álbumes (incluyendo unidades equivalentes) durante la primera mitad de 2020. ¿Saben que banda fue?. The Beatles.
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¿“Rocket 88” fue realmente el primer rock&roll?
Recientemente la revista británica FarOutMagazine retomó la vieja polémica de cuál fue la primera canción de rock and roll, que generalmente se considera fue “Rocket 88”.
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BTS, en coreano… y japonés
Los adolescentes de BTS, sin dudas una de las bandas juveniles más reconocidas de los últimos años, parece que quieren crecer en el éxito.
Seguir leyendo BTS, en coreano… y japonésSelena regresa con Ones a la lista de éxitos
A 25 años de su muerte, Selena regresó a la lista de éxitos de Estados Unidos gracias a una edición especial de su colección de éxitos “Ones”.
El álbum entró entre los cinco primeros en la lista de los mejores álbumes latinos de Billboard con fecha del 18 de julio de 2020.
Ello gracias a la venta de 8,000 unidades de álbumes equivalentes en la semana que finalizó el 9 de julio, según Nielsen Music / MRC Data.
De esa cifra casi 6,000 fueron ventas de álbumes físicos. Pero la edición en vinilo del álbum representó el 99 por ciento de las ventas.
Con ello casi duplica lo vendido con la primera edición de Ones, que registró ventas de vinilo de 3,000 unidades de la Reina del TexMex.
El legado de Selena
La tabla Top Latin Albums clasifica los álbumes latinos más populares de la semana en Estados Unidos.
Para ello se tienen en cuenta la venta de álbumes físicos, álbumes equivalentes de pista (TEA) y álbumes equivalentes de transmisión (SEA).
Sobre este retorno, Victor Gonzalez, presidente de Universal Music Latin Entertainment opinó que:
«Existe una profunda conexión entre los viejos y nuevos seguidores de Selena que la coloca en una posición relevante cada vez que revisamos su música».
«El legado de Selena es una inspiración para muchos fanáticos y la comunidad artística, incluidos latinos y no latinos».
Tú Solo Tú
«Ones» fue lanzado el 1 de octubre de 2002. Selena había fallecido en 1995.
Según el recuento de Billboard debutó en el número 4 en la lista de Top Latin Albums y llegó hasta el número 2.
Ahora el nuevo disco de 2 LP de Ones, lanzado el 3 de julio, se convierte en el primer un álbum latino que llega al el número 1 en la lista de vinilo.
También ingresó en el número 116 en la lista Billboard 200 de todos los géneros.
«Ones» incluye, entre otros éxitos: «Amor Prohibido», «Bidi Bidi Bom Bom», «Buenos Amigos», con Alvaro Torrres, «Donde Quiera Que Estés», con Barrio Boyzz, «No me queda más», «Fotos y Recuerdos», «No me queda más», “Tú Solo Tú” y «Fotos y Recuerdos».
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