Archivo de la categoría: Música
«Smells Like Teen Spirit» de Nirvana al “Billions Club”
«Smells Like Teen Spirit» de Nirvana entra en 2021 al selecto club de canciones con más de mil millones de reproducciones, el «Billions Club» de Spotify.
Poco antes de celebrar los 30 años de su lanzamiento radial (27 de agosto de 1991) «Smells Like Teen Spirit» de Nirvana, sobrepasó los mil millones de transmisiones en Spotify.
La lista denominada “Billions Club” tiene hasta el momento algo más de 150 canciones.
El Club de los Millonarios incluye canciones como “Bohemian Rhapsody” y “Don´t Stop Me Now” de Queen, “El plan de Dios” de J Balvin, “Shape Of You” de Ed Sheeran, “Dance Monkey· de Tones And I y “Blinding Lights” de The Weeknd.
Antes el video de «Teen Spirit» alcanzó su transmisión número mil millones de YouTube en diciembre de 2019. Hasta hoy acumuló otros 3 millones más de visitas.
El anuncio de Spotify se suma a varias otras noticias que, además de su música, impiden dejar en el olvido a Nirvana.
amzn_assoc_placement = «adunit0»; amzn_assoc_search_bar = «true»; amzn_assoc_tracking_id = «musicainside-20»; amzn_assoc_search_bar_position = «bottom»; amzn_assoc_ad_mode = «search»; amzn_assoc_ad_type = «smart»; amzn_assoc_marketplace = «amazon»; amzn_assoc_region = «US»; amzn_assoc_title = «Smells Like Teen Spirit»; amzn_assoc_default_search_phrase = «Nirvana smells like teen spirit»; amzn_assoc_default_category = «Music»; amzn_assoc_linkid = «7530a15b646e98de2924429a9b8cace5»; amzn_assoc_default_browse_node = «301668»; //z-na.amazon-adsystem.com/widgets/onejs?MarketPlace=USNirvana en el “Billions Club”
Recientemente Dave Grohl reveló que él y otros ex miembros de la banda se reúnen para tocar y grabar, aunque aseguró que no han pensado en hacer pública esa música sin el fallecido Kurt Cobain, lo que a muchos parecería un despropósito.
Otro tema que tiene que ver con la tecnología es el anuncio de que el proyecto Lost Tapes of the 27 Club lanzó “Drowned In The Sun” una canción hecha con inteligencia artificial a partir de las canciones de Cobain y Nirvana.
Marvel anunció que «Smells Like Teen Spirit» aparecerá en la banda sonora de la película Black Widow, que estará en las salas de cines desde el 9 de julio de 2021 protagonizada por Scarlett Johansson,
En este caso la canción, con una versión orquestal, será interpretada por Malia J. una cantante hawaiana conocida por sus covers para la industria fílmica.
Otra canción de Nirvana, «Something In The Way», aparece en The Batman, de DC Comics protagonizada por Robert Pattinson.
Pareciera, entonces, que la desaparecida banda sigue activa en este 2021 para disfrute de sus seguidores.
Música Inside
Recibe Música Inside gratis en tu buzón!
[newsletter_form type=»minimal» button_color=»#E74C3C»]
Sour de Olvia Rodrigo entre dimes y diretes
El disco Sour de Olivia Rodrigo llegó a lo más alto de las listas, en 2021 y fue elegido en el número 1 de la relación de mejores álbumes por la revista Rolling Stone.
Una peculiar madeja de vedettes parece enredarse cuando el disco «Sour» de Olivia Rodrigo logró el No. 1 en Estados Unidos, el Reino Unido y otros países.
Courtney Love acusó a Olivia Rodrigo de plagiar la portada del disco «Live Through This«, de su banda Hole. Desconocidos divulgan acusaciones de plagio también contra Olivia por copiar en «Brutal», una pista de «Sour», el riff de la canción de Elvis Costello «Pump It Up» de su «This Year’s Model« .
¿Quien ganó la pelea?
Olivia Isabel Rodrigo nacida en Temecula, California, Estados Unidos el 20 de febrero de 2003 está en ascenso. Es muy reconocida, además de por su música, por su protagonismo en una serie de Disney Channel y en la web.
Courtney Michelle Harrison, Courtney Love para la pantalla, lleva el caso como en los escenarios con su personalidad visiblemente intensa en cuanto a emociones públicas,
Rodrigo con su perfil de estudiante y voz de profesional reconoce en su video de «Good 4 U” que «Tal vez soy demasiado sensible».
Courtney no ocultó que, además de su enojo sobre la joven cantante, ha estado «triste y extremadamente enferma».
«Debilitada con un dolor indescriptible y en agosto con 43 kilos de peso casi muero en el hospital por una anemia”, contó.
Love atrajo siempre la atención pública por su presencia desinhibida en el escenario y sus letras conformacionales.
Sour de Olivia Rodrigo, Courtney y Costello
En tanto Costello, cuya imagen pública es mucho más reservada que la de Love, se tomó bien el asunto.
“Esto está bien para mí. Así es como funciona el rock and roll. Tomas pedazos de otra pieza y haces algo nuevo. Eso lo hice yo también”, dijo.
Algunos interpretan el diferendo enbtre las dos cantantes a partir de la eterna competitividad que rebasa el básico «quien canta o actúa mejor»
«Good 4 U» de Olivia Rodrigo ocupó el puesto número 1 porque atrajo 89,6 millones de reproducciones en todo el mundo en junio, Este es un resultado que atrae toda clase de sentimientos.
Sobre las acusaciones de Courtney Love Rodrigo comentó:» Te amo y vive esto mucho». Pero también han sido intercambiadas otras observaciones más “pesadas».
Sugerencia: Mejor escuchemos a cada cual y decidamos quien nos gusta más. Por lo demás, Sour fue elegido por la revista Rolling Stone como el mejor álbum de 2021, sin tener en cuenta la clasificación de géneros musicales.
Música Inside
Recibe Música Inside en tu buzón!
[newsletter_form type=»minimal» button_color=»#E74C3C»]
Guitarras MIDI, el futuro ya está aquí
Las guitarras MIDI se convirtieron en instrumento importante para la creación y aprendizaje. Aquí puedes ver algunos de los modelos más populares en el mercado.
[google-translator]Las guitarras MIDI quizás no sean muy vistas en grandes escenarios, pero ya son una herramienta importante para quienes quieren crear o grabar su propia música. La ayuda al aprendizaje y el perfeccionamiento es otra de sus virtudes.
La tecnología MIDI (Musical Instruments Digital Interface) permite la interconexión digital entre instrumentos digitales y computadoras.
De modo que este controlador graba las notas en un secuenciador para utilizarlas tanto en un estudio como en el escenario.
Entre múltiples opciones, la tecnología MIDI puede modificar el sonido de la guitarra y convertirlo en el de cualquier otro instrumento si se conecta a una DAW (estación de trabajo audio digital) en una computadora o teléfono inteligente.
Otra virtud es que es compatible con numerosos programas de computación, como algunos que convierten las notas ejecutadas en partituras.
Aunque existen sintetizadores externos, la delantera la toman en el mercado los instrumentos que ya lo traen incorporado y que por lo general se identifican por su diseño futurístico.
Un ejemplo es la Jammy E, ganadora en 2020 del premio Red Dot Award, un importante galardón de diseño para nuevos productos.
Guitarras MIDI, ideal para cuando llega la inspiración
La guitarra se conecta a la DAW como un dispositivo MIDI a mediante USB-C o Bluetooth.
Una particularidad de muchos de estos instrumentos es su construcción modular que facilita la transportación por partes en una mochila y se ensambla fácilmente.
Esta característica -unido a la posibilidad de tocarla con audífonos personales- convierte estos modelos en ideales para músicos viajeros que pueden acceder a su guitarra en cualquier momento que llega la inspiración y sin molestar a sus vecinos.
Si te decides por una de ellas notaras algo también importante: el precio de estas guitarras es similar o inferior a las tradicionales. Nunca ha sido tan fácil.
Música Inside
Recibe más noticias como esta gratis en tu buzón!
[newsletter_form type=»minimal» button_color=»#E74C3C»]
Love de los Beatles regresa con el Cirque Du Soleil
El espectáculo «Love» de los Beatles, vuelve a Las Vegas en el verano con la reapertura del Cirque Du Soleil luego del cierre por la pandemia.
Cirque Du Soleil retoma “Love”, con temática de los Beatles, en el verano de 2021, tras el cierre de los espectáculos debido a la pandemia de coronavirus.
Según el anuncio «The Beatles Love” regresa al Hotel y Casino del hotel The Mirage el 26 de agosto de 2021.
Love de los Beatles se estrenó en Las Vegas Strip el 30 de junio de 2006 y ahora regresa, 15 años después.
Este espectáculo es, para muchos, uno de esos que envuelve al espectador en la magia original de los tiempos en que los muchachos de Liverpool eran lo más grande del mundo (en música, al menos).
Los arreglos hechos por George Martin y su hijo Giles para la banda sonora no conspiran contra esa ensoñación. Al contrario la remarcan.
No por gusto el álbum lanzado en 2006 con esos arreglos vendió más de dos millones de copias en Estados Unidos y ganó el Grammy a la Mejor recopilación para banda sonora.
Si no tienes proyectado viajar a Las Vegas, siempre queda la opción de ver el espectáculo en DVD o escuchar la música en LP o CD:
Love de Los Beatles, según los Martin
Acrobacias, patinadores sobre ruedas, trapecistas y equilibristas se funden con la música de los Fab Four y las curiosas mezclas de canciones hechas por los Martin.
Si el espectador no se deslumbra por las hazañas de los actores y el contundente sonido de la música, podrá observar paso a paso la historia de los Beatles, desde el inicio hasta convertirse en grandes figuras.
Pero ello no es tan fácil de detectar si no se es experto en Beatlemanía, en medio de una explosión de los disfraces con que los actores encarnan muchas de las figuras aludidas en las canciones.
Tal vez sea la añoranza, pero para mí la profesionalidad y brillantez de los integrantes del Cirque Du Soleil no llega nunca a opacar la música.
Quizás sea el único caso que eso ocurre en todos los programas de la compañía con sede principal en Montreal.
Así que si está pensando visitar Las vegas en el verano sería recomendable incluir una visita al Cirque Du Soleil en su programa. Para todos los demás están los discos y CDs de la banda sonora.
Música Inside
Reeditan Buena Vista Social Club con canciones inéditas
El glamuroso álbum Buena Vista Social Club se reedita a los 25 años de su grabación con canciones inéditas del grupo de estrellas cubanas.
Buena Vista Social Club tuvo el raro privilegio de unir a cubanos de la isla, cubanos del exterior, norteamericanos y británicos.
El resultado fue un disco avasallador que re-descubrió estrellas en su mayoría olvidadas de la música cubana.
Ahora al cumplirse 25 años del lanzamiento el sello británico World Circuit, lanza una edición remasterizada del famoso álbum grabado en sólo 7 días.
La colección está disponible desde el 17 de septiembre de 2021 como 2LP, 2CD Deluxe Book Pack, 2CD Casebook, 2LP Gatefold Vinilo y formato digital
Pero el disco es más que una reedición pues incluye canciones inéditas grabadas para el álbum, pero que quedaron fuera en ese momento.
La primera canción adelanto del disco es “Vicenta” grabada en las sesiones del álbum de 1996.
En la canción, una de las clásicas de Compay Segundo, se le puede escuchar haciendo dúo con Eliades Ochoa,
La letra picaresaca recuerda el conocido incendio que 1909 arrasó casi todo el pueblo de La Maya, cercano a Santiago de Cuba.
Buena Vista Social Club, 25 años despúes
Esta canción -como el disco original- es una joya cuyo redescubrimiento se debe al guitarrista estadounidense Ry Cooder, productor del álbum, quien formó la banda.
Worl Music informó que el disco contendrá el álbum original remasterizado por el ingeniero, ganador del Grammy, Bernie Grundman y canciones grabadas durante 1996 que nunca fueron lanzadas.
Formaron la banda el pianista Rubén González, el guitarrista compositor y cantante Compay Segundo, el tresista (guitarra cubana) y cantante Eliades Ochoa y los vocalistas Ibrahim Ferrer y Omara Portuondo.
El álbum Buena Vista Social Club vendió más de un millón de copias en todo el mundo.
Junto a Ry Cooder, guitarrista y productor, participaon del proyecto el director de orquesta cubano Juan de Marcos González, y el productor y Nick Gold, propietario del sello World Music .
Disco 1
01. Chan Chan
02. De Camino A La Vereda
03. El Cuarto De Tula
04. Pueblo Nuevo
05. Dos Gardenias
06. Y Tu Que Has Hecho?
07. Veinte Anos
08. El Carretero
09. Candela
10. Amor De Loca Juventud
11. Orgullecida
12. Murmullo
13. Buena Vista Social Club
14. La Bayamesa
Disco 2
01. Chan Chan (monitor Mix)
02. Vicenta
03. La Pluma
04. Dos Gardenias (alternate Take)
05. Mandinga
06. Siboney
07. A Tus Pies
08. El Carretero (alternate Take)
09. Ensayo
10. La Cleptomana
11. Descarga Ruben
12. Orgullecida (alternate Trio Take)
Música Inside
Recibe gratis en tu buzón los último de Música Inside!
[newsletter_form type=»minimal» button_color=»#E74C3C»]
Toto se retira… de los estudios de grabación
Steve Lukather aseguró que Toto se retira de los estudios de grabación, pero la nueva alineación de la banda seguirá activa.
Después de vender más de 40 millones de discos y lanzar 13 álbumes, la banda estadounidense Toto parece que no volverá a grabar en un estudio.
«No va a haber otro disco de Toto», declaró el guitarrista a MisplacedStraws.com en una entrevista para promocionar el álbum en vivo de la banda “With A Little Help From My Friends”.
Aunque con la salida de ese disco se anunció la nueva alineación, el fundador de Toto explicó que no se reunirán para una nueva grabación de estudio.
«No va a haber otro disco de Toto», dice Lukather. «Lo que hacemos es seguir haciendo lo que hacemos. Joe y yo podemos salir y tocar como Toto. Conseguimos la audiencia, pagamos a las personas que nos demandaron y seguimos adelante”.
La vida cambia, lo siento, Toto se retira de los estudios
La demanda mencionada por Lukather se presentó en 2018 por Susan Porcaro-Goings, viuda del baterista Jeff Porcaro.
En ese momento ella afirmó que Lukather y el cofundador David Paich «se negaron a rendir cuentas y pagar … por el interés de Jeff en el nombre Toto».
Como resultado la banda pagó más de un millón de dólares en honorarios legales.
Lukather es prácticamente el único miembro original de la formación actual de la banda, en la cual Paich toca ocasionalmente.
También lo sentimos los seguidores de Toto, una banda siempre cercana a la perfección que no dejaba espacios vacíos en su música.
De todas formas, las declaraciones de Lukather deja la esperanza de que seguirá habiendo espectáculos de Toto y quizás también algún nuevo disco grabado en vivo. Esperemos.
Suscríbete a MusicAdictus:
Entradas relacionadas
Megan Thee Stallion, la mejor de los premios BET 2021
Los premios BET 2021 tuvieron una ganadora: Megan Thee Stallion, con cuatro galardones, entre ellos el entregado por los espectadores.
Megan Thee Stallion fue la ganadora máxima en 2021 de los premios BET, creados por por la cadena Black Entertainment Television.
Los galardones a video del año y mejor colaboración (ambos por “WAP”), mejor artista femenina de hip hop y de popularidad recayeron en la rapera y compositora estadounidense.
En el caso de “WAP” se trata de una colaboración con Cardi B. El premio a la elección del espectador le fue concedido por «Savage», su colaboración con Beyoncé.
Estas distinciones que recibió en la premiación del 27 de junio se suman al de mejor artista femenina de hip hop y premio del espectador que ganó en los BET del 2020.
Nada mal. ¿Verdad?.
Otra ganadora de los premios diseñados para reconocer artista afroamericanos y de otras minorías fueron fue Jazmine Sullivan.
La distinción al álbum del año le fue entregada a Jazmine por su álbum “Heaux Tales”.
A los expertos les llamó la atención que es el primer álbum de R & B que gana en esta categoría desde “Lemonade” de Beyoncé hace cuatro años.
A Lil Baby correspondió el premio al mejor artista masculino, mientras que H.E.R. recibió el de mejor artista femenina de R & B / pop.
Con este galardón H.E.R. realizó la hazaña de derrotar a Beyoncé, diez veces ganadora en la categoría.
amzn_assoc_placement = «adunit0»; amzn_assoc_search_bar = «true»; amzn_assoc_tracking_id = «musicainside-20»; amzn_assoc_search_bar_position = «bottom»; amzn_assoc_ad_mode = «search»; amzn_assoc_ad_type = «smart»; amzn_assoc_marketplace = «amazon»; amzn_assoc_region = «US»; amzn_assoc_title = «Más núsica de Megan Thee Stallion»; amzn_assoc_default_search_phrase = «Megan Thee Stallion»; amzn_assoc_default_category = «Music»; amzn_assoc_linkid = «ba60ff676a298eac372922359052a352»; amzn_assoc_default_browse_node = «301668»; //z-na.amazon-adsystem.com/widgets/onejs?MarketPlace=USOtros premios BET 2021:
Chris Brown, mejor artista masculino de R & B / pop.
Silk Sonic (Bruno Mars y Anderson .Paak) mejor grupo por su «Leave the Door Open».
Giveon, mejor artista nuevo.
SZA, premio HER por «Good Morning». La balada conmovedora subió al número 9 en el Hot 100 y al número 3 en Hot R & B / Hip-Hop Songs.
Kirk Franklin, mejor gospel/inspirational inspirado en Dr. Bobby Jones con «Strong God».
Burna Boy, cantante y rapero y nigeriano, se llevó el premio al mejor artista internacional.
Bree Runway,cantante y rapera inglesa, ganó el premio a mejor artista nuevo internacional.
El galardón a la mejor película fue para “Judas and the Black Messiah”, dirigida por
Shaka King.
Andra Day ganó el premio a la mejor actriz por su actuación nominada al Oscar en el filme “Estados Unidos contra Billie Holiday”
Chadwick Boseman ganó el premio al mejor actor por “Ma Rainey ‘s Black Bottom”.
Marsai Martin, ganó el premio YoungStars por “Black-ish”.
Música Inside
Recibe gratis Música Inside en tu buzón con solo un click!
[newsletter_form type=»minimal» button_color=»#E74C3C»]
Viaje al planeta veraniego de Doja Cat
Doja Cat lanzó su tercer álbum «Planet Her» que desde su salida se inscribió en la música que debe definir este verano de 2021.
El tercer álbum de Doja Cat, «Planet Her», es un nuevo eslabón de la tendencia a las colaboraciones que caracteriza muchas de las producciones realizadas durante la pandemia.
Sin embargo no hay que confundirse porque Doja Cat tiene suficiente creatividad por sí misma para brillar. Los colaboradores solo amplifican sus virtudes musicales.
El primer adelanto del disco “Kiss Me More», con SZA, fue lanzado el 9 de abril de 2021 y alcanzó el top cinco en el Billboard Hot 100 en Estados Unidos, Canadá, el Reino Unido, Australia y otros países.
El video deslumbra por una cuidadosa realización y belleza visual en un contexto de ciencia ficción, como casi todo el disco.
En otro de los adelantos. «You Right», participa The Weeknd, vestido solemnemente en el video que -como todos los de «Planet «Her- deslumbra con su visualidad.
“Planet Her” incluye otros grandes de la música como Ariana Grande («I Don’t Do Drugs»). También hay colaboraciones de Young Thug («Pay Day»), JID («Options») y, SZA («Kiss Me More”), entre otros.
amzn_assoc_placement = «adunit0»; amzn_assoc_search_bar = «true»; amzn_assoc_tracking_id = «musicainside-20»; amzn_assoc_search_bar_position = «bottom»; amzn_assoc_ad_mode = «search»; amzn_assoc_ad_type = «smart»; amzn_assoc_marketplace = «amazon»; amzn_assoc_region = «US»; amzn_assoc_title = «Más música dee Doja Cat»; amzn_assoc_default_search_phrase = «Doja Cat»; amzn_assoc_default_category = «All»; amzn_assoc_linkid = «a7f19ff26d9d669a8b39f87a4cfdc257»; //z-na.amazon-adsystem.com/widgets/onejs?MarketPlace=USDoja Cat y la Canción del Verano
El disco lanzado el 25 de junio de 2021 (Kemosabe Records y RCA Records) sigue a “Hot Pink” que en 2019 alcanzó el puesto número 9 en el Billboard 200.
El concepto del álbum, según explicó la propia cantante y rapera estadounidense, es reflejar un planeta ideal, donde todas las especies y razas coexisten en armonía.
Musicalmente el disco es definitivamente pop, pero con influencias de rap, trap, R & B, Afrobeat y reggaeton entre otros géneros y subgéneros musicales.
Doja Cat ha generado tormenta no solo por sus canciones, sino también por comentarios homofóbicos y raciales y hasta sobre la pandemia que provocaron llamados a boicotearla.
Sin embargo su música parece haberse impuesto sobre sus tuits (que luego borró).
De cualquier modo, “Planet Her” es un disco para el verano de 2021. No por gusto su canción “Kiss Me More” se adueñó del número 7 en la primera semana de la lista de la Mejor Canción del Verano 2021 de Billboard.
Música Inside
Recibe Música Inside gratis en tu buzón!
[newsletter_form type=»minimal» button_color=»#E74C3C»]
Journey prepara nuevo álbum después de 10 años
Los fanáticos de Journey pueden respirar. Luego de los cambios de alineación y 10 años sin música nueva lanzan una canción con video animado y anuncian un nuevo disco.
Journey lanzó en junio de 2021 su primera canción nueva en 10 años y adelantó que probablemente habrá un nuevo álbum este mismo año.
Según el guitarrista Neal Schon «The Way We Used to Be» «salió de uno de los muchos bucles que había escrito durante el largo tiempo de inactividad debido a la pandemia de coronavirus.
“Dejé el bucle del teclado con ritmo sobregrabado y una pequeña guitarra de blues y se lo envió a [el tecladista] Jonathan [Cain]. Él lo envió de regreso muy poco después con una demostración de voz y letras, y me dije a mí mismo con una sonrisa: ¡Todavía lo tenemos!»
Schon dijo que aún hay más por venir, incluido un nuevo álbum. Señaló que la canción marca un «capítulo de inicio completamente nuevo para Journey … con todos nosotros escribiendo y trabajando juntos.
Estamos muy emocionado por todos los nuevos esfuerzos musicales que hemos creado juntos».
amzn_assoc_placement = «adunit0»; amzn_assoc_search_bar = «true»; amzn_assoc_tracking_id = «musicainside-20»; amzn_assoc_search_bar_position = «bottom»; amzn_assoc_ad_mode = «search»; amzn_assoc_ad_type = «smart»; amzn_assoc_marketplace = «amazon»; amzn_assoc_region = «US»; amzn_assoc_title = «Más música de Journey»; amzn_assoc_default_search_phrase = «Journey»; amzn_assoc_default_category = «Music»; amzn_assoc_linkid = «4072b72b3e88452ccb4cb5ae55a3859e»; amzn_assoc_default_browse_node = «301668»; //z-na.amazon-adsystem.com/widgets/onejs?MarketPlace=USJourney, «The Way We Used to Be»
Journey, dijo, tiene más de 26 canciones nuevas escritas y y están seleccionando 10 o 12 para el nuevo disco.
El video animado de la «The Way We Used to Be» presenta a una pareja joven obligada a vivir separados como resultado del COVID-19.
Lo primero que hacen una vez que termina la pandemia es asistir a un concierto de Journey.
«The Way We Used to Be» es la primera música nueva de Journey desde la partida del bajista Ross Valory y el baterista Steve Smith, quienes fueron despedidos del grupo en el 2020.
El álbum más reciente de la banda es “Eclipse”, lanzado en 2011.
Journey tiene programado presentarse en varios festivales a finales de este año, incluido el Lollapalooza de Chicago en julio y el iHeartRadio Music Festival en Las Vegas en septiembre.
Música Inside
Recibe Música Inside en tu buzón!
[newsletter_form type=»minimal» button_color=»#E74C3C»]
Brian May reedita «Back To The Light» su álbum debut
La salida en solitario de Brian May, el álbum Back to The Light, se reedita en 2021 con canciones añadidas en diversos soportes.
Brian May reeditó su álbum debut «Back To The Light», lanzado originalmente en septiembre de 1992.
Este fue el primer disco en solitario del guitarrista de Queen (y astrofísico) y se dice que le llevó 5 años de grabación.
May dice que el álbum tuvo poca repercusión, aunque llegó al Top 10 británico. Pero el disco se convirtió en un objeto de deseo por los coleccionistas. Por ejemplo una copia en vinilo se vende hasta por más de 180 dólares (aunque el CD se puede comprar por menos de 3 dólares).
Brian tocó la mayoría de los instrumentos del álbum, pero también presenta apariciones especiales de Cozy Powell y Don Airey de Deep Purple, así como de John Deacon de Queen.
Ahora se puede escuchar remasterizado como parte del nuevo proyecto retrospectivo “Brian May Gold Series”.
El álbum incluye los sencillos «Too Much Love Will Kill You» y «Driven By You», pero también pistas adicionales en el segundo disco de la reedición llamado «Out of the Light».
La reedición está disponible desde el 6 de agosto en CD, vinilo, vinilo con imágenes, casete, descarga digital y en todos los servicios de transmisión.
<Peligros y esperanzas de Brian May
En un comunicado, Brian May explicó que inicialmente estaba «nervioso» por volver a visitar su trabajo, pero insistió en que «le encantaba volver allí».
«Realmente solo espero que se conecte con personas que nunca antes habían escuchado estas cosas. Me conocen como guitarrista de Queen.
Algunos me conocen como astrónomo. Algunos me conocen como activista por los derechos de los animales. Soy una especie de evangelista de la estereoscopia victoriana en 3D. Pero muy poca gente ha escuchado mi salida en solitario.
“Así que estoy emocionado de ver cómo resulta esto. Me pareció fascinante volver allí y redescubrir por qué escribí ciertas cosas. Lo que significaron para mí. Cómo grabamos. Algo es tan masivo en la grabación que casi no puedo creer que lo logramos; es muy épico, en parte. Y me gusta eso.
“Al mismo tiempo, hay pequeños rincones que son muy simples, muy discretos, muy desnudos emocionalmente.
Descubrí mucho de lo que digo en el álbum que todavía siento. Todavía siento esos peligros, esos miedos, esas esperanzas, esos sueños «.
Música Inside
amzn_assoc_placement = «adunit0»; amzn_assoc_search_bar = «true»; amzn_assoc_tracking_id = «musicainside-20»; amzn_assoc_search_bar_position = «bottom»; amzn_assoc_ad_mode = «search»; amzn_assoc_ad_type = «smart»; amzn_assoc_marketplace = «amazon»; amzn_assoc_region = «US»; amzn_assoc_title = «Más música de Brian May»; amzn_assoc_default_search_phrase = «Brian May»; amzn_assoc_default_category = «Music»; amzn_assoc_linkid = «4072b72b3e88452ccb4cb5ae55a3859e»; amzn_assoc_default_browse_node = «301668»;Recibe Música Inside en tu buzón!
[newsletter_form type=»minimal» button_color=»#E74C3C»]
The Rolling Stones lanza A Bigger Bang
The Rolling Stones – A Bigger Bang: Live On Copacabana Beach, un filme con el histórico concierto de 2006, viene acompañado de un nuevo disco con esa música.
The Rolling Stones y Mercury Studios lanzan el filme con el concierto de la banda en Copacabana, uno de los espectáculos gratuitos más grandes de la historia.
La actuación de los Rolling Stones en la playa de Río de Janeiro se realizó el 8 de febrero de 2006 y es considerado un evento histórico del Rock ‘n’ Roll.
Ahora, esta película de concierto lo revive de forma completa remezclada, reeditada y remasterizada.
The Rolling Stones – A Bigger Bang: Live On Copacabana Beach está disponible desde el 9 de julio de 2021 en múltiples formatos. Las opciones incluyen DVD + 2CD, SD Blu-ray + 2CD, 2DVD + 2CD Deluxe y digital.
Además, desde el 27 de agosto 3LP prensados en vinilo azul, amarillo y verde de 180 gramos. También un 3LP transparente de 180 gramos (exclusivo de Sound of Vinyl).
amzn_assoc_placement = «adunit0»; amzn_assoc_search_bar = «true»; amzn_assoc_tracking_id = «musicainside-20»; amzn_assoc_search_bar_position = «bottom»; amzn_assoc_ad_mode = «search»; amzn_assoc_ad_type = «smart»; amzn_assoc_marketplace = «amazon»; amzn_assoc_region = «US»; amzn_assoc_title = «»; amzn_assoc_default_search_phrase = «The Rolling Stones — A Bigger Bang: Live On Copacabana Beach «; amzn_assoc_default_category = «All»; amzn_assoc_linkid = «e0de4549f2b0dfe685ad29183beb9863»; //z-na.amazon-adsystem.com/widgets/onejs?MarketPlace=USA Bigger Bang, más que The Biggest Band
Este filme incluye también 4 canciones que no estaban en el DVD original de 2007, The Biggest Bang.
Las música agregada ahora en A Bigger Bang: «Tumbling Dice», «Oh No, Not You Again», «This Place Is Empty» y «Sympathy For El diablo».
Este concierto muestra en dos horas toda la gama de la carrera de los Rolling Stones con éxitos como «Satisfaction» «It´s Only RockNRoll (but I like it)», «Brown Sugar», «Start Me Up» y «Wild Horses».
También los nuevos temas de entonces «Rain Fall Down», «This Place Is Empty» y «Rough Justice» de Bigger Bang.
La lista de canciones también cuenta con una versión de «Night Time Is The Right Time» de Ray Charles.
La edición Deluxe 2DVD + 2CD está empaquetada en un libro de 12 X 12 40 páginas, con el concierto de Copacabana en DVD y 2CD. Junto llega un DVD extra exclusivo que incluye un concierto de noviembre de 2005 en Salt Lake City, UT, también del Bigger Bang Tour.
Música Inside
amzn_assoc_placement = «adunit0»; amzn_assoc_search_bar = «true»; amzn_assoc_tracking_id = «musicainside-20»; amzn_assoc_search_bar_position = «bottom»; amzn_assoc_ad_mode = «search»; amzn_assoc_ad_type = «smart»; amzn_assoc_marketplace = «amazon»; amzn_assoc_region = «US»; amzn_assoc_title = «»; amzn_assoc_default_search_phrase = «The Rolling Stones»; amzn_assoc_default_category = «DVD»; amzn_assoc_linkid = «e0de4549f2b0dfe685ad29183beb9863»; amzn_assoc_default_browse_node = «130»; //z-na.amazon-adsystem.com/widgets/onejs?MarketPlace=USRecibe Música Inside en tu buzón!
[newsletter_form type=»minimal» button_color=»#E74C3C»]
MusicAdictus 