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Bono debuta como actor de voz en «Sing 2»

U2 – Your Song Saved My Life (From Sing 2)

Un adelanto apetitoso de “Sing 2”, la secuela del filme animado musical “Sing”, es el video de “Your Song Saved My Life”, la nueva canción de U2 que aparece en la cinta.

Un dato curioso es que en esta película Bono, el carismático cantante de U2, hace su primer papel como actor de voz. 

La canción es una colaboración de la banda irlandesa con Education Through Music (ETM), una organización sin fines de lucro.

El disco con la banda sonora del filme está disponible desde el 17 de diciembre, pero ya puedes hacer tu reserva en Amazon siguiendo el link que encontrás a continuación.


SING 2 (banda sonora original de la película) es resultado de la cooperación de  Illumination, Universal Pictures y Republic Records.

La banda sonora incluye una nueva pista de U2 y Bono hace su debut cinematográfico animado como la voz de Clay. 

La grabación también incluye pistas de Halsey, Pharrell, Anitta y Billie Eilish, con actuaciones de los miembros del reparto Tori Kelly, Scarlett Johansson, Reese Witherspoon y más.


ETM, según un comunicado de prensa, es una organización sin fines de lucro que brinda la música como asignatura principal para niños de escuelas de escasos recursos en América del Norte.

Este objetivo altruista da forma a las imágenes del video con voces en off y subtítulos que cuentan las experiencias de jóvenes que hallam apoyo y ​​alegría en la música.

Al inicio de esta nota puedes ver el video dirigido por Aya Tanimura y a continuación un adelanto del filme.

Sing 2 – Official Trailer 2 [HD]

Ven y canta de nuevo

Pueden ver al inicio de esta nota un avance de Sing 2, que está programado para llegar a los cines el 22 de diciembre.

El filme será titulado “Ven y Canta de Nuevo” en Latinoamerica y ¡Canta 2! en España.

La cinta cuenta las peripecias del koala Buster Moon y su elenco de artistas para presentar su show en el Crystal Tower Theatre en la Redshore City, capital mundial del entretenimiento. 

Para lograr su propósito, sin embargo, deben convencer para que se les una a la solitaria estrella de rock Clay Calloway (Bono).

Esta comedia musical es una animación realizada por computadora producida por Illumination y distribuida por Universal Pictures

La película es protagonizada por Matthew McConaughey, Reese Witherspoon, Scarlett Johansson, Nick Kroll, Taron Egerton y Tori Kelly, quienes repiten los papeles de la primera película realizada en 2016.

El filme está dirigido y escrito por Garth Jennings.

La banda sonora de Sing 2:

  • 1. Your Song Saved My Life  – U2
  • 2. Let’s Go Crazy – Tori Kelly, Taron Egerton, Reese Witherspoon & Nick Kroll
  • 3. Can’t Feel My Face – Kiana Ledé
  • 4. Goodbye Yellow Brick Road – Elton John
  • 5. Heads Will Roll – Scarlett Johansson
  • 6. Holes – Mercury Rev
  • 7. Bad guy – Billie Eilish
  • 8. Sing 2 Audition Medley – Sing 2 Cast
  • 9. Where the Streets Have No Name – Tori Kelly, Taron Egerton, Scarlett Johansson, Reese Witherspoon & Nick Kroll
  • 10. Higher Love – Kygo x Whitney Houston
  • 11. There’s Nothing Holdin’ Me Back – Taron Egerton & Tori Kelly
  • 12. Suéltate (From Sing 2) – Sam i feat. Anitta, BIA & Jarina De Marco
  • 13. Stuck In a Moment You Can’t Get Out Of – Scarlett Johansson
  • 14. Soy Yo (Sing 2 Mix) – Bomba Estéro
  • 15. A Sky Full of Stars – Taron Egerton
  • 16. Could Have Been Me – Halsey
  • 17. I Say A Little Prayer – Tori Kelly & Pharrell Williams
  • 18. Break Free – Reese Witherspoon & Nick Kroll
  • 19. I Still Haven’t Found What I’m Looking For – Scarlett Johansson & Bono
  • 20. Tippy Toes – Adam Buxton with Fancy Feelings feat. DSCOSTU [BONUS TRACK]
  • 21. Christmas (Baby Please Come Home) – Keke Palmer feat. Scarlett Johansson, Taron Egerton, Reese Witherspoon & Tori Kelly [BONUS TRACK]

Música Inside

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Studio 666 de Foo Fighters, un filme de rock sangriento

Foo Fighters’ Dave Grohl Unveils Horror Comedy Movie ‘STUDIO 666

Foo Fighters protagoniza «Studio 666», una comedia de terror de largo metraje, que se estrenará en los cines estadounidenses el 25 de febrero.

La película, distribuida por Open Road Films, se desenvuelve en una mansión a la que se muda la banda para grabar su décimo álbum. 

Pero para poder cumplir su objetivo Foo Fighters debe enfrentar fuerzas sobrenaturales que amenazan sus vidas e intentan hacer fracasar la grabación.

En la cinta Dave Grohl, Taylor Hawkins, Nate Mendel, Pat Smear, Chris Shiflett y Rami Jaffee, los integrantes de la banda, se interpretan a sí mismos.

En un comunicado de prensa Grohl explicó:

«Después de décadas de videos musicales ridículos y numerosos documentales musicales bajo nuestro cinturón colectivo, finalmente llegó el momento de llevarlo al siguiente nivel. 

Como la mayoría de las cosas de Foo, Studio 666 comenzó con una idea descabellada que se convirtió en algo más grande de lo que jamás imaginamos posible».

Studio 666, esta casa está embrujada

studio 666-header

El filme se basa en una historia de Grohl, con un guión de Jeff Buhler y Rebecca Hughes.

Según los adelantos la película se filmó en secreto durante dos años en la misma casa donde Foo Fighters grabó su disco «Medicine at Midnight.»

Grohl explicó que con este film quieren recuperar la magia clásica de sus películas favoritas de rock pero con un giro “sangriento”.

“Prepárate para reír, gritar y agitar la cabeza en tus palomitas de maíz . Studio 666 te joderá», advirtió el músico.

Por su parte el director del filme, BJ McDonnell, explicó que quiso lograr con ese filme una combinación de las cosas que ama: rock, terror y comedia. 

En su opinión es una película de bandas de rock de la escuela de los 60s y 70s, mezclada con terror.

Su inspiración fueron filmes como <a href="http://<a target="_blank" href="https://www.amazon.com/gp/product/B000VSBX34/ref=as_li_tl?ie=UTF8&camp=1789&creative=9325&creativeASIN=B000VSBX34&linkCode=as2&tag=musicainside-20&linkId=dccbb17d333e2cb057902deb0589dec4">Help! “Help !” de The Beatles, <a href="http://<a target="_blank" href="https://www.amazon.com/gp/product/6305038694/ref=as_li_tl?ie=UTF8&camp=1789&creative=9325&creativeASIN=6305038694&linkCode=as2&tag=musicainside-20&linkId=ed1aba446f3cb2937280dedc91e461a8">The Monkees – Head“Head” de The Monkees y “<a href="http://<a target="_blank" href="https://www.amazon.com/gp/product/B000EOBD76/ref=as_li_tl?ie=UTF8&camp=1789&creative=9325&creativeASIN=B000EOBD76&linkCode=as2&tag=musicainside-20&linkId=59afb99eea636dfac801e86ae5cc71e9">Kiss Meets The Phantom Of The Park [VHS] (1978)Meets the Phantom of the Park” de Kiss.

Así que a prepararse para escuchar música, reir y gritar con Foo Fighters.

Música Inside

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Lin-Manuel Miranda hace cine con Tick, Tick … BOOM !

tick, tick…BOOM! | Official Trailer | Netflix

Lin-Manuel Miranda debuta como director cinematográfico con Tick, Tick… BOOM!, un filme del que Netflix ofrece un adelanto

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Tick, tick … BOOM ! , el debut como director cinematográfico del compositor y actor Lin-Manuel Miranda, es uno de esos filmes que no se pueden dejar de ver, sobre todo en tiempos tormentosos.

Miranda (Hamilton, In The Heights) dirigió para Netflix una adaptación cinematográfica del musical autobiográfico de Jonathan Larson, escrito antes de su exitoso Rent.

La obra revisa la vida de un compositor teatral en la víspera de su cumpleaños 30 y refleja las tensiones de la vida artística en en el Nueva York de 1990.

Por supuesto, refleja el amor, la amistad y las presiones de un joven que debe trabajar en un restaurante para poder cumplir su sueño de ser un artista reconocido.

Protagonizado por Andrew Garfield, Alexandra Shipp y Vanessa Hudgens, el filme de 1.55 horas de duración se estrenó en los cines el 12 de noviembre. Está está disponible en Netflix desde el 19 de noviembre.

El soundtrack del Tick, Tick…Boom! de Lin-Manuel Miranda


Pero además de disfrutar del filme está también la banda sonora, disponible en CD, doble LP vinilo de 180 gramos y formatos digitales.

Más de 30 canciones y piezas musicales componen la banda sonora de Tick, Tick… Boom!

El soundtrack incluye canciones interpretadas por el elenco de la obra, B-52s, The Stones Rose, Queen Latifah y Leonard Bernstein y Stephen Sondheim, entre otros.

Tick, Tick … Boom !, es una pieza autobiográfica que Larson abandonó luego para terminar Rent, la obra que le dio la fama.

El autor no pudo disfrutar el éxito. Murió a los 35 años de edad de un aneurisma aórtico el mismo día del adelanto de Rent en Off Broadway.

El ganador del Tony, el Grammy y el Pulitzer Lin-Manuel Miranda dirigió el filme con guión de Steven Levenson y coreografía de Ryan Heffington. 

La producción es de Brian Grazer, Ron Howard, Julie Oh y Miranda, con Celia Costas, Julie Larson y Levenson como productores ejecutivos.

Música Inside

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The Doors: Live at the Bowl ’68 Special Edition

The Doors – Live At The Bowl ’68 [Trailer]

SEl majestuosonido de The Doors en el Hollywood Bowl en Los Ángeles en 1968 llega al cine en 2021 remasterizado en Dolby ATMOS y sonido envolvente 5.1

TRANSLATOR [google-translator]

The Doors: Live at the Bowl ’68 Special Edition se estreno en los cines el 4 de noviembre, un mes antes de la reedición de lujo del 50 aniverio de L.A. Woman.


El 50 aniversario de The Doors L.A. Woman Deluxe: El set de 3CD / 1-LP amplía el sexto álbum de estudio de The Doors con más de dos horas de tomas de estudio.

Esta edición incluye el demo original de “Riders on the Storm” grabada en Sunset Sound Studios.

El álbum, que cuenta con numerosos éxitos como «Love her Madly», «L.A. Woman ”y“ Riders on the Storm fue remasterizado por el ingeniero original Bruce Botnick.

Aunque el disco sale a la venta el 3 de diciembre de 2021, ya está disponible preventa.


«Estamos encantados de reunir a los fans de The Doors en cines de todo el mundo para compartir una experiencia de concierto muy necesaria», dijo Kymberli Frueh, vicepresidente de Trafalgar Releasing, en un comunicado de prensa.

Frueh explicó que la celebración de los 50 años de L.A. Woman fue una oportunidad para capturar una nueva actuación con los miembros actuales de la banda, recordar esa época y compartir recuerdos del legendario concierto.

The Doors en primera fila

The Doors: Live at the Bowl ’68 Special Edition se centra en la aparición de la banda el 5 de julio de 1968 en el Hollywood Bowl en Los Ángeles, poco después del lanzamiento de su tercer álbum, Waiting for the Sun.

En esa ocasión The Doors, con Jim Morrison, interpretaron «Hello, I Love You», «The WASP (Texas Radio y Big Beat)», «Light My Fire» y «The End», entre otras.

La película incluye una nueva actuación musical de los miembros sobrevivientes, el baterista John Densmore y el guitarrista Robby Krieger con invitados especiales. Así como una conversación con Densmore, Krieger y el manager de la banda, Jeff Jampol.

Las filmaciones fueron remasterizadas en Dolby ATMOS y sonido envolvente 5.1 por Bruce Botnick, el ingeniero y mezclador original de los Doors que grabó la actuación en vivo en 1968 y coprodujo L.A. Woman. 

«La magia que se ha hecho para mejorar la calidad de imagen y sonido de este espectáculo hará que todos se sientan como si tuvieran un asiento de primera fila en el Hollywood Bowl», aseguró Krieger.

Botnick, grabó el concierto directamente desde la caja de resonancia en una máquina de 8 pistas. 

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No Time To Die, James Bond con música de Billie Eilish

Con No Time To Die, Billie Eilish entró al selecto grupo de artistas que han realizado temas para la franquicia fílmica de James Bond.

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“No Time To Die”, la película número 25 de James Bond (otra vez con Daniel Craig) llega a los cines en noviembre de 2021, con un retraso de año y medio debido a la pandemia.

Esta vez la música constituye un gancho para generaciones más jóvenes quizás poco enterados de la franquicia cinematográfica del “007”.

Con su inclusión en la banda sonora del filme, Billie Eilish se introduce también en el selecto grupo de artistas que han puesto su voz para una historia del agente británico que tiene licencia para matar.



Disponible en Amazon: No Time To Die [Smoke Colored Vinyl]

Las revistas especializadas Louder y Ultimate Classic Rock coincidieron en ubicar la canción de Billie Eilish No Time to Day en el número 8 de todas las interpretaciones de temas para los filmes de James Bond.

Louder hizo la clasificación, según explicó, teniendo en cuenta » la suavidad, la sofisticación y la calidad general. Aquí pueden ver la lista completa.

Con esta canción la jovencita se incluye en una lista que abarca figuras musicales como Shirley Bassey, Nancy Sinatra, Tom Jones, Tina Turner (con una composición de Bono y The Edge), Jack White y Alicia Keys (en dúo), Madonna, Adele, Sam Smith y Paul McCartney, con Wings). 


Con todos y sus Grammys, Eilish se mostró humilde ante su inclusión en esta película y dijo en un comunicado: 

“Poder grabar la canción principal de una película que forma parte de una serie tan legendaria es un gran honor. James Bond es la franquicia cinematográfica más genial que jamás haya existido”.

La canción se integra a la banda sonora producida por Hans Zimmer, tan electrizante como las imágenes del filme, cuyo trailer puedes ver al final de esta nota.

Junto a Zimmer participaron en la composición Johnny Marr, también es el guitarrista destacado en el álbum. El compositor y productor de bandas sonoras Steve Mazzaro aporta música adicional.

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No Time To Die vs pandemia

Eilish y su hermano Finneas compusieron el tema “No Time to Die” que fue lanzado en febrero de 2020.

Ese lanzamiento se programó para servir de promoción de la película, protagonizada por Daniel Craig y Ana de Armas, que debía llegar a los cines en abril de 2020.

Con todos los trastornos provocados por la pandemia la premiere se fijó luego para el 2 de abril de 2021. Finalmente solo se podrá ver desde el 25 de octubre.

Además del atractivo de la música y el pedigree de la franquicia de James Bond el filme tiene otras particularidades.

A la historia de Bond regresa de Christoph Waltz como Blofeld y el personaje Safin, es interpretado por Rami Malek, en lo que es considerado su primer papel importante desde su actuación como Freddie Mercury en “Bohemian Rhapsody”, que le hizo merecedor de un oscar.

Por lo demás, es un filme lleno de acción, tomas impresionantes y actuaciones vibrantes.

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SIN TIEMPO PARA MORIR – Tráiler Oficial 2 (Universal Pictures) – HD

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H.E.R en la versión filmica del musical The Color Purple

Cynthia Erivo & Jennifer Hudson – The Color Purple Music Video | THE COLOR PURPLE on Broadway

H.E.R. tendrá su mayor papel en el cine hasta ahora en la versión fílmica del musical The Color Purple, basado en la novela de Alice Walker.

Translator [google-translator]

H.E.R. se unió al elenco de Warner Bros. para filmar su mayor papel cinematográfico hasta el momento en la próxima adaptación de Blitz Bazawule de «The Color Purple”.

La cantante, compositora, multi intrumentalista y actriz tendrá a su cargo el papel de Squeak en el musical de Broadway ganador de 2 premios Tony, basado en la novela ganadora del premio Pulitzer 1982 de Alice Walker.

La producción de Broadway se presentó de 2005 a 2008 y luego desde fines de 2015 y hasta principios de 2017.

La novela de Walker fue filmada bajo la dirección de Steven Spielberg en 1985.

La novela, el filme, el musical


La musica de la obra de Broadway en LP de vinilo violeta doble prensado en sobrecubierta plegable.

El color púrpura es una historia de amor y triunfo sobre la adversidad, con una partitura de jazz, ragtime, gospel y blues. Esta crónica familiar sigue a la inspiradora Celie desde la infancia a través de la alegría y la desesperación, la angustia y la esperanza para descubrir el poder del amor y la vida.

Dirigida por el ganador del premio Tony John Doyle, el elenco está encabezado por la ganadora del Grammy, el Oscar y el Globo de Oro Jennifer Hudson; La ganadora de los premios Tony, Grammy y Emmy (y nominada al Oscar) Cynthia Erivo; y Orange es Danielle Brooks de New Black


El color púrpura de Steven Spielberg es un relato desgarrador de cuatro mujeres negras que sufrieron violación, incesto, racismo, separación y abuso doméstico. Está filmado de manera impecable y respetuoso con su tema.


Disponible en Amazon
The Color Purple: A Novel

Ganador del Premio Pulitzer y del Premio Nacional del Libro. The Color Purple, la epopeya de Alice Walker, describe la vida de las mujeres afroamericanas en la Georgia rural de principios del siglo XX , Es un viaje hacia la redención y el amor.


La nueva Squeak

Según fuentes citadas por The Hollywood Reporter, H.E.R. posiblemente interprete una nueva canción original para la adaptación musical de la película.

Warners fijó la fecha de lanzamiento para el 20 de diciembre de 2023.

H.E.R., cuyo nombre real es Gabriella Sarmiento Wilson, interpretará a Squeak una mesera que aspira a convertirse en cantante.

La artista estadounidense comenzó a grabar con el nombre de H.E.R. en 2016, cuando lanzó su EP H.E.R. Volume 1, al que siguieron Volumen 2 (2017), Los Lados B (2017), I Used To Know Her: The Prelude (2018) y I Used To Know Her: Part 2 (2018).

Recibió 5 nominaciones a los Premios Grammy en 2019 y ganó en las categorías de Mejor Interpretación de R&B y Mejor Álbum R&B.

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Halloween Kills, el soundtrack del terror

HALLOWEEN KILLS Trailer (2021
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La banda sonora original del filme «Halloween Kills» ratifica lo que muchos saben hace algunos años: John Carpenter es un maestro de la música de terror.

Desde el 15 de octubre de 2021 -el mismo día del estreno de la película- está disponible el álbum “Halloween Kills (Original Motion Picture Soundtrack)”. Puedes ver el trailer al inicio de esta nota.

John Carpenter, Cody Carpenter y Daniel Davies dieron la información junto con la difusión de la canción «Unkillable”.

Con este soundtrack John Carpenter regresa a la famosa saga de «Halloween», para cuyo primer filme compuso la música original.

Ahora con «Halloween Kills» vuelve a la franquicia por primera vez desde 1982, cuando se involucró en “Halloween III”, dirigida por David Gordon Green y protagonizada por Jamie Lee Curtis. 

Desde su primera incursión hasta ahora, Carpenter se convirtió en creador de bandas sonoras memorables. Su trabajo se puede escuchar en  Halloween (1978), The Fog (1980) o Starman (1984), entre otras dos decenas de películas. 


Carpenter también creó su propia franquicia de álbumes musicales “Lost Themes”, el primero de ellos lanzado en 2015 y el segundo en 2016.

En 2021 publicó  Lost Themes III: Alive After Death su primer álbum de música sin banda sonora en casi cinco años.

“Lost Themes III: Alive After Death” es otro resultado de su larga colaboración con Cody Carpenter y Daniel Davies. 


El trío ha compuesto, actuado y grabado álbumes de estudio y de bandas sonoras. La base son la guitarra de Davies y los sintetizadores de los Carpenters.

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Brian May ahora no descarta Bohemian Rhapsody II

Bohemian Rhapsody | Official Trailer [HD] | 20th Century FOX
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Brian May contradice declaraciones anteriores suyas y ahora afirma que Queen busca ideas para una secuela del filme Bohemian Rhapsody.

Según Brian May, Queen valora la realización de una secuela del exitoso Bohemian Rhapsody de 2018.

El guitarrista de la banda que comandó Freddie Mercury dijo en un Instagram Live, que están «buscando ideas» para una película de seguimiento de la cinta original.



Disponible en Amazon
Bohemian Rhapsody

El filme Bohemian Rhapsody se centra en la música de Queen y su extraordinario cantante Freddie Mercury, uno de los cantantes de rock más venerados, quien desafió los estereotipos y las convenciones.

La película también narra la reunión de la banda y la carrera en solitario de Freddie.

Esta cinta ecaudó más de 900 millones de dólares en taquilla y ganó 4 premios de la Academia.


Bohemian Rhapsody 2

«Lo estamos analizando. Sí, hemos estado analizando ideas. Va a ser difícil seguir esa, ya que ninguno de nosotros podría haber predicho lo masivo que iba a ser.

«Pusimos mucho corazón y alma en hacerlo y nadie podría haber predicho [su éxito], ya que era más grande que Lo que el viento se llevó. 

Pero sí, estamos pensando que tal vez podría suceder, pero tendría que ser un gran guión. Va a tomar un tiempo darme cuenta de eso».

Las declaraciones del guitarrista y astrónomo contradicen declaraciones anteriores suyas sobre esa posibilidad.

El 6 de mayo de 2021 la revista Rolling Stone publicó una entrevista con el título “Brian May de Queen sobre «Bohemian Rhapsody»: «No creo que suceda una secuela»

«Creo que deberíamos buscar en otro lado. Hay otras ideas que teníamos…. Pero lo hemos mirado bastante en serio”. “No creo que haya una secuela”.

Aunque ciertamente en ese momento se refirió concretamente a una película basada en la lucha de Freddie Mercury contra el VIH. Quizás, la nueva historia vaya por otro lado. Estemos atentos.

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Música Inside

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“Vivo”, filme animado inspirado en la música caribeña

«Inside Your Heart» Song Clip ft. Gloria Estefan | Vivo | Netflix

Lin-Manuel Miranda aporta la música de Vivo, un filme animado que narra un viaje desde La Habana a Cayo Hueso, los Everglades y Miami.

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Lin-Manuel Miranda parece imparable en el 2021. Él vuelve a ser el centro de un fime, en esta ocasión de “Vivo”, un animado inspirado en la música caribeña y sobre todo cubana.

Aunque clasificado en la sección de filmes infantiles de Netflix, la plataforma que la transmite, la película es también disfrutable por los amantes de la música y los animados.

Sobre la música la revista Variety llega a decir que Lin-Manuel Miranda aumenta sus probabilidades de obtener un Oscar con «Inside Your Heart», una canción de la banda sonora cuyo video pueden ver al inicio de la nota.

La pieza intepretada por Gloria Estefan, según confesó ella misma, fue el motivo que la llevó a aceptar la propuesta de poner voz al personaje de Martha Sandoval.

“(Lin-Manuel) envió un correo electrónico y me dijo yo tenía este papel, y fue un momento en el que estaba tan increíblemente ocupada que pensé que iba a ser imposible. Pero me envió un demo de él cantándola, y me destrozó el corazón».

«Es una historia en mi corazón porque soy cubanoamericana, y esa historia de amor, pérdida y separación es cercana y querida para mi corazón», dijo Estefan.


Vivo, Original Motion Picture Soundtrack

El álbum presenta las canciones originales de la película escritas por Lin-Manuel Miranda (Hamilton, In the Heights, Moana).

También se incluyen selecciones de la música compuesta por Alex Lacamoire (Fosse / Verdon), quien se desempeña como productor musical ejecutivo del proyecto.

Vivo está dirigida por Kirk DeMicco y cuenta con la voz del propio Miranda, Ynairaly Simo, Zoe Saldana, Juan de Marcos, Gloria Estefan, Brian Tyree Henry, Michael Rooker y Nicole Byer.

La producción es el primer animado musical de Sony Pictures Animation


«Vivo», para niños y adultos con alma de niño

Pero debe decirse que «Inside Your Heart» no es la única canción de la película que puede ser candidata a cualquier premio. El soundtrack está recogido en la complicación “Vivo (Original Motion Picture Soundtrack)”, disponible desde el 6 de agosto.

El diseñador de producción Carlos Zaragoza afirmó que tuvo en mente toda esa música mientras creaba las imágenes.

En el filme Miranda pone la voz de Vivo -el protagonista-  un kinkajou (mamífero americano).

Vivo vive actuando en las calles de La Habana con su dueño Andrés (Juan de Marcos) hasta que inicia un viaje que le lleva a Cayo Hueso, los Everglades y Miami. El objetivo es entregar un mensaje a la cantante Marta Sandoval.

Para la realización Lin-Manuel Miranda escribió 8 canciones originales. También se apoyó en asociados de sus éxitos anteriores como la ganadora del premio Pulitzer Quiara Alegría Hudes («In The Heights») y Alex Lacamoire (“Hamilton”).

Miranda contó que él quería realizar ese proyecto desde 2009. Sin embargo la obra fue archivada y en 2015 revisado por Sony Pictures Animation después del éxito en Broadway con «Hamilton».

Ahora llega finalmente para disfrute de chicos y adultos con alma de niños.

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“Becoming Led Zeppelin”, un filme autorizado por la banda

BECOMING LED ZEPPELIN: Official Venice Teaser Clip. Credits 2021 Paradise Pictures Ltd.

“Becoming Led Zeppelin”, el nuevo documental que aborda el ascenso de la banda.

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La película se anunció en mayo de 2019 para celebrar el 50 aniversario de la banda. Incluye entrevistas con los miembros sobrevivientes Jimmy Page, Robert Plant y John Paul Jones. Asimismo entrevistas de archivo con el difunto John Bonham.

En ese momento se explicó que el filme «traza los viajes de los cuatro integrantes a través de la escena musical de la década de 1960, su encuentro en el verano de 1968 para un ensayo que cambió el futuro del rock y culmina en 1970 cuando su segundo álbum saca a los Beatles de la cima de las listas de éxitos».



Disponible en Amazon:
Led Zeppelin: The Biography

Anteriormente se anunció que “Led Zeppelin: The Biography”, de Bob Spitz, está disponible desde noviembre de 2021.

Bob Spitz es autor de las biografías The Beatles y Dearie: The Remarkable Life of Julia Child, así como otros seis libros de no ficción y un guión.

Ayudó a Bruce Springsteen y Elton John en momentos cruciales de sus carreras. Ha escrito cientos de perfiles importantes de figuras, desde Keith Richards hasta Jane Fonda, desde Paul McCartney hasta Paul Bowles.


Becoming Led Zeppelin, la Historia

El director del filme, Bernard McMahon, opinó que esta es una película que nadie pensó que se podría hacer.

“El meteórico ascenso de la banda al estrellato fue rápido y prácticamente indocumentado. A través de una búsqueda intensa en todo el mundo y años de restauración del archivo visual y de audio encontrado, finalmente se puede contar esta historia», dijo McMahon en un comunicado.

Esta es la primera película basada en la banda en la que Led Zeppelin participa y la respalda.

Page explicó que la elección de MacMahon obedeció a la impresión que le causó “American Epic”. Este fue el primer filme de este realizados en 2017 que se centró en las primeras grabaciones musicales estadounidenses de los años veinte.

«Cuando vi todo lo que Bernard había hecho, tanto visual como acústicamente, sobre el notable logro que es “American Epic”, supe que estaba calificado para contar nuestra historia», dijo el guitarrista en un comunicado de 2019.

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Editan filme con concierto No Nukes de Bruce Springsteen

Bruce Springsteen and The E Street Band – The Legendary 1979 No Nukes Concert Trailer

Las legendarias actuaciones de Bruce Springsteen de 1979 conocidas como los conciertos «No Nukes» toman forma de filme en 2021.

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Sony Music Entertainment anunció el lanzamiento el 19 de noviembre de 2021 de una nueva película de Bruce Springsteen & The E Street Band, «The Legendary 1979 No Nukes Concerts». 

Al inicio de esta nota pueden ver el trailer del filme.

El filme contiene una combinación de dos actuaciones filmadas durante los conciertos benéficos de Musicians United for Safe Energy (MUSE) de 1979, conocidos popularmente como los conciertos «No Nukes».

Los legendarios conciertos No Nukes de 1979 de Bruce Springsteen y la E Street Band se grabaron en los conciertos benéficos MUSE (Músicos Unidos por la Energía Segura) de septiembre de 1979 en el Madison Square Garden de la ciudad de Nueva York.

Este conjunto de 2 CD incluye 13 canciones interpretadas durante dos noches, remezcladas y remasterizadas, además de un Blu-Ray de la película del concierto, editado a partir de metraje de la película original, restaurado y remezclado en HD.

Este paquete incluye un libro de 24 páginas con fotos raras y objetos de interés, un ensayo, un sobre antiguo para boletos, reproducción de boletos y calcomanías.


Tambien en LP


Disponible en Amazon: The Legendary 1979 No Nukes Concerts

Los conciertos No Nukes del Madison Square Gardel del 19 al 23 de septiembre de 1979 están disponibles tambi{en en 3 LP en vinilo, además de otros soportes.

Este set de 2 LP incluye 13 canciones interpretadas durante dos noches, que se han remezclado y remasterizado recientemente. Este paquete plegable incluye un libro de 24 páginas con fotografías y recuerdos raros, un ensayo y un póster de 33 «x 19».

No Nukes Concerts, entre lo mejor de Bruce Springsteen

Los espectáculos que se incluyen en el próximo filme son reconocidos como dos de las mejores actuaciones de Springsteen y la E Street Band en sus inicios.

Esta nueva película dará al público de todo el mundo la oportunidad de presenciar actuaciones que marcaron el ascenso de los que luego fueron miembros del Salón de la Fama del Rock and Roll. 

Un valor particular de la cinta es que hay muy pocas imágenes filmadas de Bruce Springsteen y The E Street Band disponibles de esta época, por lo que «The Legendary 1979 No Nukes Concerts» es una oportunidad única.

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 “The Legendary 1979 No Nukes Concerts” presenta audio remezclado y remasterizado y fue editado a partir de la película original de 16 mm por el colaborador de Springsteen, Thom Zimny. 

La División de Contenido Premium de Sony Music se encarga de la distribución global y la película se estrenará a finales de 2021. 

MUSE fue fundada por los músicos Jackson Browne, Graham Nash, Bonnie Raitt y John Hall, y el activista Harvey Wasserman.

En septiembre de 1979, MUSE organizó cinco conciertos «No Nukes» en el Madison Square Garden.

Además de Springsteen, los espectáculos incluyeron actuaciones de Crosby, Stills y Nash, James Taylor, Carly Simon, Chaka Khan, Tom Petty y otros.

Springsteen, junto con Paul Simon y Jennifer Hudson, se integraron al concierto de agosto del 2021 en el Great Lawn del Parque Central de Nueva York como parte de las celebraciones por el regreso de los espectáculos en vivo luego de su cierre por la pandemia.

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